Mit dem erfolgreichen Abschluss ihrer bundesweiten Netzwerkprojekte „Kunstlabore” und „Kulturagenten für kreative Schulen” stellt die gemeinnützige MUTIK GmbH ihre Tätigkeit zum Jahresende ein. Als Partnergesellschaft der Stiftung Mercator trug MUTIK von 2011 bis 2019 dazu bei, Kunst und Kultur nachhaltig im Schulsystem zu verankern. Gemeinsam mit einem bundesweiten Netzwerk aus rund 300 Schulen und 200 Partner*innen aus Kunst, Bildung, Wissenschaft und Politik wurde erreicht, dass mehr Kinder und Jugendliche Kunst und Kultur im Schulalltag erfahren.

Durch die Digitalisierung verändert sich unsere Welt fundamental. Neue Technologien bringen eine enorme Innovationsdynamik mit sich, die einen unendlichen Gestaltungsraum eröffnet. Doch wie wird dieser Gestaltungsraum genutzt? Unsere Überzeugung bei MUTIK ist: Kulturelle Bildung liefert einen idealen Reflexions- und Diskursraum für die durch den digitalen Wandel angestoßenen Entwicklungen. Das gilt jedoch nur, wenn sich die Akteur*innen der Kulturellen Bildung mit anderen Disziplinen und mit Praktiker*innen außerhalb ihres gewohnten Umfelds vernetzen. Im Moment ist das zu selten der Fall. Potenziale werden oft nicht erkannt und bleiben ungenutzt. Deshalb haben wir die Veranstaltungsreihe #KUB20XX – Kulturelle Bildung im Digitalen Zeitalter initiiert.

Qualitätsvolle, künstlerische Arbeit in Schulen – Wie kann sie gelingen? Welche Qualitätsaspekte sind wichtig? Und wie unterscheiden sich die Voraussetzungen in den verschiedenen künstlerischen Sparten?Hier werden die Faktoren für die Qualität künstlerischer Arbeit an Schulen beschrieben. Herauskristallisiert haben sich dabei fünf Qualitätsbereiche mit den wichtigsten Aspekten für das Gelingen künstlerischer Prozesse aus der Praxisperspektive: 1. Die anleitende Person, 2. Die Verständigung, 3. Der Künstlerische Prozess, 4. Die Beziehung, und 5. Der RaumAuf der Plattform kunstlabore.de werden alle Qualitätsbereiche mit praktischen Tipps für die Umsetzung beschrieben.

Mit Kunst und Kreativität veränderte Schulen, mutige Kinder und Jugendliche und vor allem nachhaltige Netzwerke – „Kulturagenten für kreative Schulen“ hat in acht Jahren Programmlaufzeit eine Menge erreicht.

Welche Schritte braucht es, um mehr Kulturelle Bildung an Schulen umzusetzen? In der Dokumentation unseres letzten KreativCamps aus dem November 2018 in Hamburg lesen Sie im Interview mit Marina Weisband mehr über Partizipation von Schüler*innen, damit Schule nicht nur zum Lern-, sondern zum Lebensort wird. Thorsten Meyer beschreibt "Next Arts Educators", Lehrpersonal im 21. Jahrhundert. Künstlerische Beteiligungsprojekte an Schulen brauchen feste Grundsätze, sagen Andreas Schön und Matthias Berthold und skizzieren neun Kriterien für das Gelingen.

Wie kann kreative Bildung eingebunden werden - im Klassenzimmer, in außerschulischen Lernorten oder auf der großen Bühne? Beim Tag der kreativen Bildung am 28. Mai 2019 geben wir einen vertiefenden Einblick in das auf www.kunstlabore.de veröffentlichte Praxismaterial der „Kunstlabore“, dem Portal für künstlerische Herangehensweisen, Formate und Methoden für Bildende Kunst, Literatur, Musik, Tanz und Theater mit Schulen.